Abrigo subterrâneo

Inventário

2012-01-09T13:56:00.000-08:00

Nada-nunca-jamais

nenhumaimagem substituirá esta (aquela) única.

Nadacorromperá nunca esta (aquela) fotografia.

Nenhumsimulacro me serve

nolugar deste (daquele) império.

Aindaque sob côvados de terra

elápide ainda sendo escrita

esta(aquela) arqueologia é o que trago no encalço.

Aquele(este) inventário é o que me corresponde.

OFERENDA

2011-12-25T07:04:00.001-08:00

Pusno altar todo meu sangue.

Pusminhas mãos

epés

erespirações.

Oferecicada célula

cadabatimento cardíaco.

Doeiminha lucidez

eminha demência

Dejoelhos todas as rezas

aslágrimas

meusossos

meusnaufrágios

tudo.

Minhasoferendas foram recusadas

comvotos de estima e apreço.

Programa Repertório entrevista o músico Nando Silva

2011-12-11T17:39:00.001-08:00

O Programa Repertório é o único programa de TV de Foz do Iguaçu voltado à arte e à cultura produzida em Foz e região trinacional.
Seja parceiro deste projeto ou envie sugestões e comentários para jeanehanauer@hotmail.com
Os programas podem ser vistos também no youtube - canal Jeane Hanauer.
Todos os domingos nova e deliciosa entrevista.
Para que o programa ganhe visibilidade, gere parcerias e assim possamos melhorar progressivamente a qualidade, necessitamos da ajudinha de vocês na difusão.
Agradecemos os incentivos e as coordenadas que temos recebido.
Nesta edição, entrevistamos o músico Nando Silva:
http://www.youtube.com/watch?v=xn9wGs7xvwM&context=C20a96ADOEgsToPDskIrUyoMn6OTi2GGhV1kYsat

Programa Repertório entrevista Juca Rodrigues

2011-12-06T04:29:00.001-08:00

Queridos leitores:
O Programa Repertório já está no ar!
O único programa de TV de Foz do Iguaçu voltado à arte e à cultura produzida em Foz e região trinacional.
Deseja ser parceiro deste projeto ou enviar sugestões e comentários?
Escreva para jeanehanauer@hotmail.com
Nesta edição, entrevistamos o ator, diretor e produtor Juca Rodrigues (04/12/2011). Veja a riquíssima e deliciosa conversa com este queridíssimo cronópio.
Produção: TVCOM FOZ.
Transmissão: NET canal 98 e TVA canal 99.
Exibição: domingos, 17h. Reprises: terças, 21h30 e quintas, 13h.
Todos os programas no youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=sq6iCxkJKhc&feature=g-upl

Escritores divulgam produção literária iguaçuense em Festival Literário de São José dos Pinhais

2011-11-10T11:20:00.000-08:00

Nesta sexta-feira, 11, às 16h, a Academia de Letras do Extremo Oeste, presididapelo escritor Nilton Bobato, conduzirá uma das mesas que integram a Programaçãodo Festival Literário de São José dos Pinhais (Flijo), que acontece de 03 a 13 de novembro. A ideia édivulgar a literatura da fronteira, trocar experiências com os participantes efinalizar com um sarau composto por poesias da região. Participarão doencontro, o escritor Nilton Bobato, a poetiza Jeane Hanauer, a escritora deliteratura infantil, Ângela Tischner e os romancistas Tenn Simioni e MarinezRafagnin. O escritor Nilton Bobato, nesse mesmo dia, lançará seu livro de contos“Prosa de Estrada”. O Festival de São José dos Pinhais, a exemplo do SalãoInternacional do Livro de Foz do Iguaçu, tem em sua programação, literatura decordel, lançamento de livros, mesas redondas e apresentações musicais, contaçãode histórias, bate-papos e palestras.
O escritor Nilton Bobato, que também representa o Conselho Nacional dePolíticas Culturais, foi o mediador da mesa de debates sobre Políticas Públicasdo Livro e Leitura, realizada nesta quarta-feira, 10, e integra a programaçãodo Festival Literário de São José dos Pinhais e Região Metropolitana (Flijo). Oescritor dividiu a mesa de debates com o Diretor da Biblioteca Estadual doParaná, Rogério Pereira e a representante do Ministério de Cultura e do PlanoNacional do Livro, Leitura e Literatura, Maria Antonieta Antunes Cunha. Osagentes culturais promoveram o debate sobre o incentivo à leitura para umpúblico composto por bibliotecários do Estado do Paraná.

*Marinez Rafagnin

Marinez Rafagnin, lançou em dezembro/2009 o romance Cais deFogo, 304 pg, em Foz do Iguaçu – PR., e em agosto/2010 na Bienal do Livro em SP. No mesmo evento foilançado a Antologia Encontro Pontual, na qual a escritora assina uma elogiávelcrônica, Trabalhos levados a público pela Editora Scortecci de SP, cujos resultadosfizeram com que seus exemplares conquistassem mais de cinco estadosbrasileiros. Além desses, Marinez tem seu nome publicado em outros textosliterários. Atualmente a escritora se dedica a seu próximo romance – OResgate.

*Jeane Hanauer

Jeane Hanauer é mestre em Letras pelaUFRGS. Escritora, é autora de "Lobos nos Telhados" (ed. doautor); "Flor e Cimento" (ed. Paricah) e "Cronópio Godot"(Secret. do Estado da Cultura/imprensa oficial). Palestrante na área de literaturae comunicação, é membro da Academia de Letras do Extremo-Oeste do Paraná eintegrante do Núcleo de Dramaturgia SESI / Foz do Iguaçu.

*NiltonBobato

Nilton Bobato, nasceu em 1967. Reside em Foz do Iguaçu, noParaná, desde 1980. É professor de língua portuguesa. Atualmente (2009/2012)exerce o mandato de vereador pelo PCdoB, eleito com 2.185 votos. É membro doColegiado Nacional do Livro, Leitura e Literatura e representante deste noConselho Nacional de Políticas Culturais. É autor de Risos da Fronteira(poesias e contos – 2003), Prato Feito (poesias – 2003), Prosa de Sacada(contos – 2005), Sobremesa (poesias – 2008) e Um brinde a três amigos (2010).Em 2006, recebeu uma menção honrosa do Concurso Nacional de Poesias HelenaKolody, com o poema “O muro e o corpo”. Em 2007, foi o único brasileiro aintegrar a antologia latino-americana de poesias “Poetas de Cara Al Siglo”, comautores de 9 países.

* Angela Tischner
Angela Tischner é licenciada em Ciências Biológicas, sempre trabalhou com educação ambiental,principalmente com o público infantil. É autora, junto com o escritor MarceloJordão, de “Vó, tem um tamanduá no meu sonho” .

* Tenn Simioni
Sergio "Tenn" Simioni, nasceu em São Paulo. Aos 21anos decidiu deixar a grande metrópole, onde cursava faculdade de Direito, parase aventurar na Amazônia brasileira. Incursão que baseou o livro Fênix-Áton- ATerra, Os Homens, A Justiça, O Tempo, romance que aborda a questão da posse daterra no país e seus conflitos.

Semiótica

2011-10-23T11:19:00.000-07:00

"Na solidão de indivíduo, desaprendi a linguagem com que homens se comunicam" (Drummond)

Com tanta morte impregnada nos cantos e em cada vértebra,
busco alguma sintaxe ainda possível.
Entre o tão somente escombro e o nada,
busco algum signo que minha voz consiga ainda articular
sob o deserto absoluto desta mudez que sou.
Algum código incorrompível que sinalize que
supostamente ainda estou viva
apesar deste estado intermediário milenar
entre cadáver e estado de coma.
Algo que suplante esta semiótica de destroços
e então eu saia do setor de enterrados por engano.

Palestras e oficinas: contrate Jeane Hanauer

2011-10-04T08:19:00.000-07:00

Portfolio de palestras eoficinas

1. Palestra “A poesia é um prato cheio”. Palestra destinada a professores doensino fundamental e médio. Objetivo: fornecer subsídios estratégicos parautilização da poesia como ferramenta nas aulas de língua portuguesa. O trabalho que desenvolvemos pretende ser uma alternativa diferenciadapara melhoria do desempenho linguístico do aluno, sobretudo no que diz respeitoà escrita, leitura e oratória.

2. Palestra “Um escritor na minha escola”.Palestra interativa e lúdica voltada aos alunos do ensino fundamental emédio. Objetivo: responder aos alunos ascuriosidades sobre a criação literária e a publicação; os poetas brasileiros eos poetas da sua cidade; os talentos da sua escola; o que gostam de ler e comogostar de ler, etc.

3. Oficina de criação poética. Destinada aprofessores do ensino fundamental e médio. Conteúdo: exercícios envolvendo ashabilidades artísticas dos alunos (literatura, artes plásticas, fotografia,teatro, dança, música e cinema). A oficina trabalha exercícios práticos pararevelar os talentos dos alunos, aguçar a percepção, interpretação esensibilidade.

MÍDIA

RPC entrevistaJeane Hanauer
http://g1.globo.com/videos/parana/v/escritora-lanca-terceiro-livro/1601565/

CBN Foz entrevista Jeane Hanauer
http://www.cbnfoz.com.br/?s=jeane+hanauer&OK=OK

O escritor Pedro Bandeira fala sobre Jeane Hanauer:
http://www.youtube.com/watch?v=tCfp24ey2QU&feature=related

Clickfoz entrevista Jeane Hanauer:
http://www.youtube.com/watch?v=Ruz--AwVvUs

Academia de Letras do Extremo Oeste é reativada

2011-09-27T08:13:00.000-07:00

Academia de Letras do Extremo Oeste é reativada

O amor

2011-09-23T18:52:00.000-07:00

Só por hoje e talvez para sempre eu queria voltar aos tempos em que éramos ainda pequenos

e todos reunidos ao redor do fogão a lenha que mantinha quente a chaleira, as nossas mãos e corações.

Cada um disputava a tarefa mágica de abrir a portinha do fogão e colocar ali o mais belo pedaço de lenha e ver as brasas acesas.

O caixão de lenha, solene, guardava as lenhas que cada um aprendeu a cortar - cepos redondos de onde o machado tirava lascas.

Cada um aprendeu os ofícios que mantinham aquecida a casa nos gélidos invernos. Ao redor daquele fogão a lenha, onde ainda éramos pequenos e estávamos seguros perto das brasas e do colo materno e paterno.

Ainda não precisávamos carregar o mundo nem sabíamos sobre quanta dor é possível nem o quanto a vida seria gelada longe daquele fogão.

Devia haver um jeito de voltar lá e fazer tudo aquilo durar mais.

Crianças reunidas ao redor do fogo.

O amor reunido ao redor do fogo.

2011-09-14T07:01:00.001-07:00

Escritora Jeane Hanauer lança novo livro na fronteira « CBN Foz – A rádio que toca notícia

2011-08-31T10:04:00.000-07:00

Escritora Jeane Hanauer lança novo livro na fronteira « CBN Foz – A rádio que toca notícia

Abrigo antiaéreo

2011-08-27T09:32:00.000-07:00

Houve um hiato considerável entre o primeiro livro roubado e o segundo.

Outro aspecto digno de nota é que o primeiro foi roubado da neve e o segundo, do fogo.

(...) Embaixo da blusa, um livro a estava devorando.

(Markus Zusak).

Embora no nosso céu não haja bombardeios ipsis litteris, há um estado de coisas instaurado que me leva a buscar refúgio em local seguro. Sempre estou a salvo agarrada a um livro, tão fortemente quanto se agarrava Liesel. Eu me lembro que ia e voltava do colégio abraçando Papillon e depois Banco, e amava Henri Charrière. Depois veio a fase Agatha Christie, lia dois por semana. O professor de português me lançava mísseis: eu deveria ler os clássicos da literatura brasileira.

Acho que todos os grandes divisores de águas no meu percurso foram os livros, direta ou indiretamente. Primeiro a grande e maravilhosa guinada provocada pelos orientais. Graças a essa incursão hoje colho frutos suculentos. Li tudo o que encontrei sobre budismo, taoísmo, hinduísmo. Sobre xamanismo, kundalini, os chacras, e por aí afora. Depois Huxley, Hesse, Nietzsche, Krishnamurti, Blavastsky, Reich.

Veio o tempo da Facisa e as leituras foram de outra estirpe. Em seguida, as leituras na UFRGS e aí o bicho pegou mesmo. Teóricos franceses e toda a tecnologia de ponta na área da linguagem. Era desesperador, às vezes, embrenhar-se em algo de natureza tão intelectual e se afastar das outras literaturas.

Depois, tempo sem ler nadica de nada, de propósito. Salvo placas de trânsito, bulas e o estritamente necessário. Mas a bolandeira segue girando porque há muita cana a ser moída. E volto a me abrigar no porão. Mas agora com Clarice, Beckett, Cortázar. No momento, é a esperta Liesel quem me apazigua e me faz rir. E outros tantos que, antes tarde do que nunca, lerei. Porque esses todos cumprem também outra função, além de abrigo subterrâneo: eles ensinam a escrever. E esta é outra guinada, a necessidade de aprender a escrever algo que preste. Porque um belo dia – disso ninguém escapa - a gente decide o que quer da vida, afinal.

Pedro Bandeira no lançamento de Cronópio Godot

2011-08-21T14:26:00.000-07:00

Wynia Lopes registrou a noite de autógrafos de Cronópio Godot . Fotos de Beto Prestes.

2011-08-20T08:17:00.000-07:00

http://wynialopes.blogspot.com/2011/08/ligeiramente-antropofagica.html#comment-form

Jeane Hanauer autografa Cronópio Godot , editado pela Secretaria Estadual de Cultura

2011-08-16T08:01:00.000-07:00

Jeane Hanauer lança livro editado pela Secretaria Estadual de Cultura

2011-08-11T07:27:00.000-07:00

Pedro Bandeira assina o prefácio de Cronópio Godot

A escritora Jeane Hanauer fará, no dia 18 de agosto, o lançamento de seu novo livro, Cronópio Godot. A obra foi selecionada, em 2010, pelo Conselho de Editoração da Secretaria de Estado da Cultura.

O livro está prefaciado pelo escritor Pedro Bandeira, que estará presente na noite de autógrafos. Outro escritor que comenta a obra é Leonardo Brasiliense, que qualifica os poemas de Jeane Hanauer como “ligeiros e caleidoscópicos”.

A autora, que já possui outros dois livros publicados – Lobos nos Telhados e Flor e Cimento – mobiliza, em Cronópio Godot, dois universos com os quais ela se identifica e os quais “defende”: a peça teatral Esperando Godot, de Samuel Beckett e o livro Histórias de Cronópios e de Famas, do escritor argentino Júlio Cortázar.

Com a “tese” de que “vale a pena esperar Godot”, Jeane demarca um território de escolhas e defende que os “cronópios” são as pessoas libertas, que pautam sua vida em outra “lógica”. Por isto, nesta categoria se enquadram sobretudo os artistas, que vivem na instância da criação. Nas generosas palavras de Pedro Bandeira, “Cronópio Godot é oxigênio puro para nossas emoções”.

A escritora já tem em andamento outro projeto literário, o de escrever para teatro. Nas aulas do Núcleo de Dramaturgia (SESI/PR) esta vontade antiga está se concretizando. Além disso, a publicação de Cronópio Godot está gerando convites para palestras e oficinas, às quais a autora pretende se dedicar integralmente.

A noite de autógrafos será celebrada entre os convidados e tem o apoio da Fundação Cultural e de outros parceiros fundamentais. Após este lançamento “oficial” (19h, na Fundação Cultural), Jeane fará outras atividades em colégios, faculdades, livrarias e espaços culturais de Foz e região.

Maiores informações: jeanehanauer@hotmail.com

"GUIZOS" E OUTRAS ENCENAÇÕES DA PALAVRA

2011-07-31T08:47:00.000-07:00

Ontem eu vi GUIZOS. Sonhei com GUIZOS. Hoje continuo ouvindo GUIZOS. Desde sempre preciso somente do silêncio e da penumbra e da palavra e de alguns porões pra viver. A palavra e o silêncio e certos escuros e alguns acordes sutis me bastam. Nos porões, além de teias e poeira e mistérios, há coisas bem imprescindíveis e lúcidas. Por isso vou permanecer nos sótãos de GUIZOS que estou bem lá, obrigada. Porque só sei o código da ARTE. Da ARTE. Da ARTE.

Por isso hoje beberei o vinho Saint Germain que ganhei ontem das cronópias Nuria e Zinha - que estavam lá, com seus guizos também - beberei este vinho porque é véspera do meu aniversário e porque preciso celebrar o alívio de saber que não estou só na minha mais lúcida e consciente esquizofrenia que é esta escolha de optar por viver na PALAVRA, pela PALAVRA e da PALAVRA.

Beberei este vinho - como em Lavoura Arcaica - para celebrar a admiração que sinto pelo texto cirúrgico de Luiz Henrique Dias, pela atuação hipnótica de Gabriel Pasini, pelos bichos sonoros de Natacha Pastore e pela dona do fuzil escuro/claro Gabriela Keller. Celebrarei esta certeza e necessidade que sinto de escrever algo pra ser encenado por esta Companhia ou que eu mesma me "encene", ou ambos, ou, ou, ou. Beberei este vinho pra confirmar minha vontade e meu projeto e minha CONDIÇÃO EXISTENCIAL sine qua non que é viver na ARTE, pela ARTE e DA ARTE. (destaque especial para o "DA", porque, embora eu goste do escuro, às vezes é preciso pagar a conta de luz).

Servirei deste mesmo vinho na noite em que lançarei meu Cronópio Godot, nos próximos dias, e onde farei algumas homenagens a cronópios mortos e vivos – eventualmente a alguns em coma - a alguns escuros e alguns silêncios, algumas facas, alguns ópios, algumas dramaturgias, alguns Vladimires e Estragons, algumas Clarices e suas baratas. Algumas demarcações de território. Algumas trincheiras. Algumas alquimias. In vino veritas.

Jeane Hanauer

"Cronópio Jeane" ( magistralmente escrito por Wynia Lopes)

2011-06-14T16:54:00.000-07:00

Impossível não sair transformada depois de algumas horas ao lado da poeta iguaçuense Jeane Hanauer. Com movimentos graciosos , olhar contundente e palavras deliciosamente combinadas, ela nos leva à lugares tão distantes e nos trás novamente à realidade, como quem assiste e participa (somente ao que interessa, porque ela faz escolhas) da vida de uma maneira “singular”, própria de quem tem intimidade e conhece, por experiência, as dores, os amores e os limites entre o “ser e o estar”. Quatro horas e meia de conversa cheia de referências, as melhores possíveis (assim como sua escrita), um “ir e vir” de assuntos “linkados”, entrecortados, sem nunca perder o “fio da meada” e o melhor de tudo: Ela permite que o “diálogo” aconteça (coisa rara), ouve com a mesma intensidade com que fala, diverte e “se” diverte. Procuramos os segredos do realismo fantástico, brindamos “CRONÓPIOS”, rimos e nos entristecemos com alguns “FAMAS”, brincamos de amarelinha, vomitamos coelhinhos, tiramos e colocamos os “pais” nas “latas de lixo”, “analisamos ”Vladimir e Estragon” , despedaçamos o abril, dançamos em “delírio na lavoura de Simone Spoladore, tomamos o “DAIME “ com Jean, corremos atrás das bolinhas de sabão espalhadas pela casamóvel de um dos mais brilhantes mímicos que conhecemos (uma agradável coincidência),filosofamos sobre Helena Blavatski, Rosas Cruzes, Umbanda e de meu encontro com Jesus Cristo, ouvimos música Celta, falamos de “mãe”, falamos de “ressonância”, de atração, de qualidade de vida, de opção e da falta dela. Para ela, talvez apenas um encontro, para mim uma “descoberta”...

Já em casa... dois deliciosos livros, devidamente autografados, para serem degustados: “Lobos no Telhado” e “Flor e Cimento” - cada linha, cada frase, “trago” Jeane de volta, em sua escrita “confessional e violenta” – digo violenta, porque é direta, sangra... e fica - Fica “à flor da pele”, viva, cotidiana e verdadeira. O mais maravilhoso de tudo isso, além de aguardar “CRONÓPIO GODOT” (seu próximo livro que está no “forno”), é saber que ela, Jeane, mora ao lado, bem pertinho de nós, que participa da efervescência do atual movimento Cultural que está acontecendo na cidade (um ponto para a cultura local), que aceita convites e convida, que deixa recados, manda e lê nossos emails... Alguns encontros que temos, são verdadeiros presentes (nessas horas sinto que acertei quando decidi “dobrar" algumas esquinas) e me fazem contrariar alguns “ditos” populares, neste caso “santo de casa FAZ milagre” , um milagre chamado poesia, e da melhor qualidade!

Jeane, querida, estou ansiosamente "Esperando CRONÓPIO Godot"...

EVENTO: NOITE DE POESIA AROMÁTICA

2011-05-25T07:06:00.000-07:00

Espetáculo Dos à Deux

2011-05-07T04:13:00.000-07:00

A companhia francesa Dos à Deux - teatro gestual - formada pelos brasileiros André Curti e Artur Ribeiro já esteve em Foz com este espetáculo, livremente inspirado na peça "Esperando Godot", de Beckett. Absolutamente arrebatador, nobre e profundamente elevado o trabalho desta companhia.

Vinícius Piedade no palco e o posfácio "saga do indulto"

2011-04-05T14:06:00.000-07:00

O sábado foi bastante emocionante. Exótico, eu diria. Começamos com o furacão-vulcão-arco-íris Vinícius Piedade. Começamos muito bem, portanto. O moço deixou a platéia catatônica, em transe, com um texto veloz, visceral, flamejante. Um incendiário poético, engraçadíssimo e comovente ao mesmo tempo. No palco, um ator de primeira linha, sem dó nem Piedade de fazer vir à tona os dramas e delícias dos seres que somos, encarcerados – mais literalmente do que metaforicamente, talvez. Um ator libertário. Um texto libertário, delicioso e implacável. Vontade de comprar um piano no dia seguinte.

Terminada a peça, fomos comer algo eu, Ana e Juca. Frango e batata frita. E muitas risadas. Impressionante o ilimitado poder de criação que brotava ali naquela mesa de seres alados.

Encerrada a sessão espírita, nos encaminhamos para o que seria o rumo de cada um na vida. Ana entregue em casa, Juca entregue no local onde lhe esperavam e a criatura que narra esta saga entregue a lugar nenhum, porque o carro não ligou mais. A bateria morreu depois dos 30 min em que os dois ocupantes do veículo ficaram papagueando passagens da peça e inventando mil construções cômicas e estapafúrdias com alguns signos – alvará de soltura (que depois mudamos pra esta coisa sonora e também afrodisíaca chamada indulto); a ala A e a ala B; etc.

Nada de partida. Carro morto. Cárcere. Liguei pro Juquito : “volta, meu filho! o carro coisô. Sabe o Murphy? Pois é.”

Volta o Juca e diz : “liga o pisca alerta e vamos pôr o triângulo.”

- O das Bermudas ou o Mineiro?

- O da puta que o pariu.

- Ah, bom. Esse deve estar no porta malas.

Triângulo colocado, pisca ligado, aguardando a vinda do socorro que chegaria ainda naquela encarnação. Eu e Juca mentalizando “vem, diabo!”

Veio o socorro. O indulto. O alvará de soltura. Tudo acabou bem, sem rebeliões.

Na segunda-feira, ao entrar no carro novamente, vejo um livro deixado: Essas moças que me causam vertigens. Mudo todos os planos e decido inflar os pulmões com o livro. Ao lado, o triângulo amoroso das bermudas mineiro me olhava.

Paricá

2011-04-04T09:10:00.000-07:00

Reinventa seu figurino

diariamente:

purpurina,

plumas,

tatuagens,

lança

e trapézio.

Movimento quântico perpétuo,

assina convênios com o pôr-do-sol,

árvores noturnas,

todas as alquimias e perigos possíveis.

No seu terreiro nouvelle vague,

produz seu próprio paricá.

(de Cronópio Godot)

E de agora em diante

2011-03-11T03:50:00.000-08:00

E de agora em diante teria sido decretado o amor sem problemas

E seriam vitrines nos olhos, e as almas vagariam sem medo
E de agora em diante seria pra sempre o que pra sempre acabara
E seria tão puro o desejo dos homens,
Que Dionisio enlaçaria a virgem com braços enternecidos
E aplaudiríamos, calmos e frenéticos como um São Francisco febril
E de agora em diante pra trás não haveria
Não mais a virtude dos fortes, mas o mérito dos suaves
O homem feminino e a mulher guerreira
O amor comunitário, sem ciúmes.
Dariam as mãos as moças que amo e brincariam de roda em volta de minha preferida
E um artesão criança esculpiria flores nos cabelos e um sorriso sincero no rosto
E de agora em diante Mahatma Ghandi tava vivo pra sempre
e Jesus era hippie,
Beethoven era roqueiro
e Lennon era como nós
E se não desse certo, de agora em diante, ao menos teríamos tentado.

(Oswaldo Montenegro)

A escrita de Rita

2011-02-23T07:21:00.000-08:00

Com a devida reverência, apresento-lhes a escrita de Rita Orsolin, que mora aqui do ladinho, pertinho de todos nós. A poesia dela impacta pela precisão afiada de cada signo. E ela tem mais cartas na manga...aguardem.

Cheiros

Histórias a serem contadas

São o passado vestido de arco-íris

Mas sem o pote de ouro no final

Várias línguas misturam-se

Nesse contar e recontar os momentos.

As costuras vão unindo retalhos

Que me cobrem parcialmente

Ou me deixam totalmente nua.

Os rostos, expressões, timbres

Tudo fica guardado em meio aos ácaros,

à poeira, às teias e à melancolia.

E remoer tudo isso é asfixiar-se aos poucos,

Ou inebriar-se de vez.

Quero levar um pouco de tudo,

Mas de poucas coisas quero guardar o cheiro.

Posso sentir, muito presente e perceptivo,

Cheiro de mãe

Cheiro de filhos

Cheiro de amor, de seus cabelos, de seu pescoço, hálito e abraço.

O cheiro mais distante é o de pai

Não aquele disfarçado de destilado

Mas o de colo

De suor do trabalho

Da barba recém feita.

São os cheiros que busco mais e mais reviver

Pra jamais apagar

E que vão se solidificando, imperceptivelmente.

Vídeo de estréia

2011-02-07T10:11:00.000-08:00

http://www.youtube.com/watch?v=Ruz--AwVvUs&feature=player_embedded

Entrevista sobre Cronópio Godot

2011-02-07T10:06:00.000-08:00

Click Foz entrevista Jeane Hanauer

http://www.clickfozdoiguacu.com.br/foz-iguacu-noticias/jeane-hannauer-entre-um-poema-e-outro-8096

2010-12-09T08:11:00.000-08:00

Presenteie Poesia Neste Natal!

Neste exato momento você deve estar pensando:

"O que vou dar de presente neste Natal?"

Eu tenho uma ótima sugestão: para aquele parente

ou amigo que gosta de ler, dê um livro de poesia!

"Flor e Cimento”: R$ 20,00

"Lobos nos Telhados": R$ 10,00

Desconto na compra de dois ou mais exemplares.

Fale com a autora:

jeanehanauer@hotmail.com

(45) 9129-4077

Um Natal poético a você e sua família.

CRONÓPIO GODOT

2010-12-03T15:14:00.000-08:00

Recado de utilidade pública a todas as pessoas auspiciosas que lêem este blog, leram meus livros e pretendem ler os próximos que virão (espero que venham, amém): Cronópio Godot está vindo de Curitiba. De trem, que é mais apropriado, por supuesto. Em breve nas livrarias de Foz. Com a ajuda dos orixás, nas livrarias do mundo, quem sabe. Na noite de autógrafos, cada um pode levar sua própria árvore, por exemplo. Ça marche!!

MIRÓ CULT: FOZ TEM JORNALISMO CULTURAL

2010-12-03T15:06:00.000-08:00

http://ttwiter.dreamhosters.com/mirocult/home/37-geral/50-jeane-artigo.html

Carolina

2010-07-08T10:55:00.000-07:00

Desta honorável sacada vejo, lá longe, um lugar com muitas luzes que piscam. São as luzes da praça do pedágio. Daqui enxergo, há alguns anos, aquelas luzes.

Pois bem. Eis que, fazem 5 dias, olhar para lá já não é mais gesto aleatório. Agora, quando olho lá, meus olhos se apaziguam. Porque é lá perto que vive – só agora descobri – um ser da mais alta estirpe literária. É lá que vive Carolina.

Naquele lugar, em meio a grilos e ruídos e silêncios típicos do campo, lendo e escrevendo coisas de linhagem nobre, vive uma personalidade lírica de vivacidade inquestionável. São estas palavras, atribuídas a mim no prefácio de Lobos nos Telhados, que melhor descrevem Carolina.

Sob uma carcaça de apenas 15 anos vive um ser que dá as palavras o fino trato que elas – sagradas que são - merecem. O sutil arsenal de guerra também sutil que ela tem na manga para suportar certo patético estado de coisas instaurado é a escrita. Também os livros, claro. Dostoievski, Nietzsche, Kafka, Sartre. Estes são alguns dos nomes pelos quais ela transita. (sim, o que esta criatura lerá então aos 40 anos?) Os suprimentos de sobrevivência incluem também notas musicais, claro. Ouve acordes balsâmicos como os de um tal Tchaikovsky.

A escrita é – amém-graças-a-Deus-aleluia – uma coisa que lembra Clarice, algo nesta trilha. Os textos resultam primorosos justamente porque o pano de fundo é a instância de onde ela percebe o mundo e a si mesma. E, constatando o charco e o lodo da pequeneza, como ela diz, é preciso transformar em algo a vontade ancestral de esganar ou esganar-se que nos acomete. Este algo é a literatura. É o diacho do raio da palavra.

Enquanto escrevo isto ouço os ruídos noturnos – galos, latidos de vários timbres, grilos – e reverencio Whitman: fui à floresta para sugar a essência da vida. Pois o caro Whitman tem outra seguidora, descobri apenas na última sexta-feira, na inauguração do espaço Miró Cult, lugar onde todas as sextas, ao redor da fogueira, os lobos podem uivar com dignidade.

Coisas assim – descobrir, na desolação e aridez desta lide de distribuir leite bom pra gente ruim, uma criatura como Carolina - é que fornece novo e doce oxigênio aos pulmões cansados. E confirma que nem tudo está perdido. Que ainda vale a pena preservar intactas certas escolhas. Que vale a pena esperar Godot.

Feita esta apresentação preliminar de minha nova interlocutora, na próxima semana os leitores conhecerão seus textos.

Carpe diem!

Becket

2010-06-01T09:13:00.000-07:00

Ei-los, esperando Godot.

CRONÓPIO GODOT

2010-05-27T17:07:00.000-07:00

Estou em débito com os possíveis leitores deste recinto. Desde a última postagem, muita água andou rolando sobre a Pont-Neuf - e outras pontes não tão célebres.
Mas tudo a seu tempo, como diz o Eclesiastes (se não me engano é ele).
Estou retomando o posto e saindo da letargia (acho). Às voltas com Raduan Nassar, Clarice Lispector, Cortázar (descobri um lugar chamado Café Cortázar, quem me dera fosse aqui perto de casa)e alguns otros cronópios adjacentes, algumas eurecas e idéias para empreendimentos literários estão surgindo.
A Clarice afirmou em entrevista - aquela de 1977 - que quando não escrevia estava morta. Eu digo que "quando escrevo sou existível". Levando em consideração ambas as constatações, minha e dela, então andaria eu como um cadáver ambulante?
A resposta seria sim, em tempos passados.
Agora, no entanto, os tempos são outros, bem outros.
Por estas e outras razões continuo fincando pé em Cronópio Godot. Com a bênção de Cortázar e Godot, este livro vai sair. Por que, como diz meu irmão, "assim como são as pessoas são as criaturas" (ou "onde quer que você esteja você sempre estará lá", tanto faz)- pausa para momento familiar.
Ça marche!
Volto em breve com mais.

Dia Nacional da Poesia

2010-03-12T17:30:00.000-08:00

Dia 14 de março se celebra o dia Nacional da Poesia. Nas vezes em que a oportunidade de falar sobre o tema se apresenta, eu adoto a definição de Clarice e digo também que “a palavra é minha quarta dimensão”. E ainda: “Minha liberdade é escrever. A palavra é meu domínio sobre o mundo”
Sendo assim, a poesia é uma instância, uma condição existencial. Ao menos para mim a coisa vai por aí.
Entre os nomes que admiro, está Raduan Nassar. Lavoura Arcaica tem uma linguagem a anos-luz além do que se pode descrever como poético. Vai uma passagem:

e, circunstancialmente, entre posturas mais urgentes, cada um deve sentar-se num banco, plantar bem um dos pés no chão, fincar o cotovelo do braço no joelho, e, depois, na altura do queixo, apoiar a cabeça no dorso da mão, e com os olhos amenos assistir ao movimento do sol e das chuvas e dos ventos, e com os mesmos olhos amenos assistir à manipulação misteriosa de outras ferramentas que o tempo habilmente emprega em suas transformações, não questionando jamais sobre os seus desígnios insondáveis, sinuosos, como não se questionam nos puros planos das planícies as trilhas tortuosas, debaixo dos cascos, traçadas no pasto pelos rebanhos: que o gado sempre vai ao poço.

Prosseguindo com minha garimpagem, segue algo que Elis fala na abertura de uma das músicas:

Agora o braço não é mais o braço erguido num grito de gol.
Agora o braço é uma linha, um traço, um rastro espelhado e brilhante.
E todas as figuras são assim: desenhos de luz,
agrupamentos de pontos de partículas,
um quadro de impulsos,
um processamento de sinais.
E assim - dizem - recontam a vida.
Agora retiram de mim a cobertura da carne,
escorrem todo o sangue, afinam os ossos
em fios luminosos e aí estou, pelo salão, pelas casas, pelas cidades,
parecida comigo.
Um rascunho.
Uma forma nebulosa, feita de luz e sombra.
Como uma estrela.
Agora eu sou uma estrela.

E, claro, Clarice, cuja poesia é “inclassificável”, ao que consta:

Eu, alquimista de mim mesmo. Sou um homem que se devora? Não, é que vivo em eterna mutação, com novas adaptações a meu renovado viver e nunca chego ao fim de cada um dos meus modos de existir. Vivo de esboços não acabados e vacilantes. Mas equilibro-me como posso entre mim e eu, entre mim e os homens, entre mim e o Deus.
Vivo em escuridão da alma, e o coração pulsando, sôfrego pelas futuras batidas que não podem parar.

Cataratas e a Floresta Iguaçu

2010-02-25T08:46:00.000-08:00

Um dos destaques do Salão Internacional do Livro deste ano será o lançamento do livro Cataratas e a Floresta Iguaçu. Trata-se de uma edição trilíngue (português, inglês e espanhol) que atenderá as necessidades do mercado turístico nos níveis nacional, regional e internacional e será distribuído no “Corredor Turístico “ do Rio de Janeiro, São Paulo, Curitiba e região das Três Fronteiras.
O autor, Alex P. Schorsch, é um velho conhecido da comunidade turística: foi o idealizador do Macuco Safari de Barco. Também residiu dentro do Parque Nacional por sete anos quando era um dos gerentes operacionais do Hotel das Cataratas. Durante trinta anos documentou a fauna, flora e as paisagens naturais da região. O livro é uma coletânea de algumas das suas melhores fotografias e retrata as florestas da região como um ecossistema homogêneo chamado de “Floresta Iguaçu”. Esse ecossistema é de uma importância ímpar para garantir a biodiversidade de uma vasta região incluindo partes do Brasil, Paraguai e Argentina. As fotografias do livro mostram as Cataratas, plantas, animais, insetos e pássaros desta floresta.
Os textos versam sobre as Cataratas e a floresta, incluem informação científica, histórica, e também abordam a educação ambiental. Como brinde para o leitor, o livro também inclui uma pequena coletânea de contos sobre a Floresta Iguaçu. Esses contos são recordações pessoais do autor e retratam, com muito humor, alguns segredos da floresta e as idiossincrasias das pessoas que a habitam.
Um dos objetivos do livro é incentivar as pessoas a visitarem o destino Iguaçu. A
nomeação “Floresta Iguaçu”, proposta na obra, é explicada pelo autor: “A floresta da região de Foz sempre fazia parte da Mata Atlântica. Hoje, Foz do Iguaçu é o centro da região com a maior floresta remanescente dessa mata. É justo então denominar esse conjunto de florestas como ‘A Floresta Iguaçu’. O livro é um apelo para que se proteja o que restou desse rico ecossistema”.
Alex também é autor do livro Unforgettable, publicado há dois anos por iniciativa do setor turístico para promover o destino de Foz do Iguaçu. Este material foi distribuído no mundo inteiro.
A publicação de Cataratas e a Floresta Iguaçu é uma realização da Terraqua Produções, que pretende lançar, em breve, várias novos produtos para o mercado turístico.
Na condição de editora assistente do livro, posso dizer que o perfeccionismo implacável do autor garantiu a qualidade desta edição. Foram longos meses de árduo trabalho, de pesquisa exaustiva e de inúmeras e minuciosas revisões.
Para mim, os ganhos passam pela quantidade de coisas aprendidas a respeito deste santuário, os mistérios que a floresta abriga e sobretudo, a experiência peculiar de revisar textos escritos por um americano. Este aspecto foi um “prato cheio” porque os elementos presentes nesta “mistura” de português e inglês me interessavam sobremaneira e tornaram o trabalho muito mais desafiador e instigante. Foi um privilégio.
Como tudo no universo é uma minuciosa conexão, creio que vale a pena mencionar o fato curioso de que morei, até os 6 anos, dentro do Parque Nacional, na comunidade Santo Alberto. Isso aumenta a satisfação de fazer parte da equipe que acreditou neste ousado projeto de editar um livro trilíngue.
Não temos dúvida de que todos se surpreenderão. E será um prazer merecido celebrar este lançamento no Salão Internacional do Livro. Já estamos em contagem regressiva.

Coco Avant Chanel

2010-02-12T17:38:00.000-08:00

Audrey Tautou é a estilista Chanel, no filme Coco Avant Chanel.
Para quem quer uma referência, Tautou é a atriz que fez O Fabuloso Destino de Amèlie Poulain, um filme que deve ser visto várias vezes, preferencialmente. Amèlie pode ser descrita como uma versão de Pequeno Príncipe. Os ensinamentos são parecidos.
Chanel não era café pequeno. Como Claudel, como Kahlo, como Piaf: ela era desta estirpe. Abriu alas para o seu carro alegórico de chapéus e roupas sem aquelas toneladas de coisas de mau gosto penduradas. Elegância sóbria. Porque ela era sóbria, lacônica, absorta. E autêntica. A autenticidade sempre requer coragem.
Bem provável que Channel era filha de Iansan. Joana D’Arc era regida por esta divindade. Logo...as mulheres sob este signo – as que inauguram paradigmas – devem ter também esta “genética”.
Sempre faço uma associação entre pessoas desta natureza e penso que há um fio condutor que une todas elas. Sendo assim, a lista é grande. Vai de Baskiat a Hermeto Pascoal. São pessoas com indomável genialidade e que escolheram levar a cabo seu talento – sua missão cósmica – plenamente, sem meio-termo, e sob todos os riscos e preços a pagar.
Uma escolha corajosa sempre implica descartar o que não interessa e dedicar-se ao que pulsa nas veias. Simples e complexo assim.
Geralmente os artistas sofrem todos esta mesma “condenação”: ter que revezar entre a freqüência vibratória infinitamente superior e equalizada da criação e o mundo “real” (que de real não tem nada, ao contrário). As duas coisas vão na contramão e são quase ou totalmente incompatíveis. Este estado de coisas instaurado é inconciliável com a sutileza desta outra faixa de existência que é a da arte e a do trabalho com energias elevadas.
Por esta comprovada incompatibilidade, chega um momento em que o artista é obrigado a fazer a escolha categórica de não sair mais da freqüência ideal e não interromper mais o fluxo do seu trabalho. Não boicotar mais os desígnios da sua alma e dar passagem à sua genialidade – sua condição divina. Por isso temos Mozart, Naná Vasconcelos, Chaplin, Cortázar, Lispector, Marceau, Kieslowski, Walter Salles, Selton Mello, Piazzolla e por aí afora.

Brasil multilíngue

2010-01-23T11:15:00.001-08:00

O nosso país é, visível e incontestavelmente, multilíngüe. No entanto, nas práticas de ensino da língua esta realidade ainda não é considerada. Faremos algumas breves considerações a respeito deste distanciamento e conflito entre o cenário multilíngüe brasileiro e a política lingüística monolíngue ainda instaurada.
O espaço enunciativo brasileiro é constituído pela língua portuguesa, as línguas indígenas, as línguas africanas, as línguas de imigrantes e as línguas de fronteira. Todas estas línguas compõem a língua brasileira. Esta terminologia – língua brasileira – é proposta pelos especialistas justamente para que não se confunda as categorias “língua materna”, “língua nacional” e “língua oficial” como sendo a mesma coisa.
Um fundamental ponto de partida é considerar e entender o processo histórico-político que “dá nome aos bois” e estabelece constitucionalmente que a língua portuguesa é a língua oficial e nacional do Brasil. No nosso caso, as duas categorias coincidem. Mas não necessariamente a língua oficial de um país é sua língua nacional e, menos necessariamente ainda, a língua materna de seus falantes.
Se tomarmos como exemplo este “prato cheio” que é a nossa região trinacional, podemos visualizar o funcionamento do multilinguismo e das diversidades dele decorrentes de maneira muito palpável. E são os falantes inseridos neste contexto rico e peculiar que temos em nossas salas de aula. Ou seja, temos alunos com uma linguagem resultante da interlocução entre línguas de fronteira (neste caso, o português, o espanhol e o guarani), línguas de imigrantes (sobretudo alemão e italiano, aqui no oeste) e mais a situação exclusiva e privilegiada de 72 etnias convivendo em Foz do Iguaçu.
Decorre desta efervescente heterogeneidade lingüística (também cultural, religiosa, etc) que nossos alunos apresentam em sua fala e escrita elementos fonológicos, lexicais, sintáticos, semânticos e discursivos os mais diversos. Podemos ter, por exemplo, um aluno “brasiguaio”, cuja língua materna é o alemão, que tem o português como segunda língua, foi alfabetizado em espanhol numa escola do Paraguai e lá aprendeu também a falar o guarani. Tudo isto vai configurar sua fala e escrita e o professor precisa saber o que fazer diante disto. Não é possível negligenciar as especificidades apresentadas pela linguagem deste aluno e é preciso saber aproveitá-las e tratá-las adequadamente. Estas demandas lingüísticas devem ser convertidas em estratégias e soluções, ao invés de constituir um problema. Isto é sabido pelo professor que tem clareza de sua filiação teórico-metodológica e acolhe a realidade multilíngüe como subsídio gerador em suas aulas.
Embora a consideração deste multilinguismo pareça algo irrelevante e não-definidor, as conseqüências de sua negligência se materializam “ao vivo e a cores” todo dia nas nossas salas de aula e, por conseqüência, no atual estado de coisas do país. Afinal de contas, tudo acontece – ou não acontece – via palavra.

Mandala do novo ciclo

2010-01-11T09:01:00.000-08:00

Estamos num novo ciclo - nova instância energética - e as cores desta mandala representam bem a nova condição desta que vos escreve. As vibrações estão fluindo para "Mate com Godot" e com esta obra pretendemos dividir algumas águas mínimas.
Hare Krishna!

O corpo e a arte

2009-12-02T14:18:00.000-08:00

As infinitas possibilidades de movimento do corpo humano constituem beleza à parte. Estamos falando da dança. Ontem o Ballet de Londrina nos proporcionou um espetáculo de primeira grandeza, onde este maravilhoso signo que é o corpo transmitiu as coisas da natureza humana em fortes nuances e sutilezas.“Este excelente, completo e confortável corpo”, como diz Drummond.
O espetáculo tem um título pra lá de bem escolhido – Para acordar os homens e adormecer as crianças. Acho que cumpriu o propósito. Ninguém fica imune à beleza e a harmonia de movimentos impregnados de sentimento e significados. O propósito da dança é o propósito de toda arte: melhorar as pessoas. A gente sempre melhora quando cultiva música, teatro, literatura, mímica, dança, cinema e demais artes. A gente aprende outras perspectivas e sempre reconfigura um pouco as sensações, as idéias, os parâmetros, as posturas. Amplia os horizontes internos. A arte é fundamentalmente apaziguadora. Um refúgio rejuvenescedor e curativo.
O ditado diz que “quem canta seus males espanta” e isso é inquestionável. Poderíamos adaptar a sabedoria para “quem dança seus males espanta”. O contorcionismo, a arte marcial, a ginástica olímpica, a mímica e a dança elevam as pessoas a outros planos, de uma forma ou de outra. A outro estado de coisas. Quem se deixa arrebatar pela arte do movimento é mais feliz, isso é fato.
A propósito, vale a pena aproveitar o ensejo para destacar que o espetáculo aconteceu no Teatro Barracão e que aquele espaço merece ser tratado com o devido cuidado – leia-se remodelado e melhorado. Diante da inexistência (ainda!!) do eternamente esperado Teatro Municipal, o Teatro Barracão pode abrigar sim os espetáculos produzidos aqui e os que vem de fora. Uma reforma iria bem. Os artistas agradecem. A platéia, o turismo e o futuro também agradecem.

A nobre arte do canto

2009-12-02T14:16:00.000-08:00

Eu canto com minha voz, com meu corpo, com meu sexo. Eu canto toda.
(Janis Joplin)

Dentre as expressões de comunicação existentes, pode-se afirmar que o canto é sem dúvida a mais antiga delas. Sim, pois é fato que pássaros, baleias, e outros seres da natureza se utilizam desta técnica desde a aurora de nossos tempos.
Nos seres humanos a arte de cantar também se desenvolveu logo cedo. Talvez imitando os pássaros, ou mesmo por instinto, os humanos primitivos esboçavam seus primeiros solfejos e primeiras notas. Logo depois, o canto, já mais aprimorado, ganhou conotação espiritual e era sempre utilizado para louvor ou harmonização com a natureza (prática, aliás, utilizada até os dias de hoje).
Conforme as civilizações surgiam, a música evoluía com elas. Destaque para a Grécia, que foi a primeira a se aprofundar nos estudos musicais. Na verdade, grande parte da terminologia e estrutura musical que conhecemos hoje surgiu por volta do Séc. VI A.C, sendo o célebre matemático e filósofo Pitágoras um dos que mais contribuíram para a evolução da teoria musical do canto.
Logo depois vieram os romanos, que herdaram dos gregos a arte do canto, expandindo esta nobre arte para todo o mundo ocidental. Porém, foi apenas a partir do século XII, com o advento da “música profana”, que o canto musical deixou de ser exclusivamente religioso e passou a ser mais puramente arte de expressão.
Os escravos africanos nas Américas conheciam bem o canto e fizeram dele uma grande ferramenta de comunicação que, em certos momentos da história, foram fundamentais em sua luta pela liberdade. É interessante destacar também que alguns dos hinos tradicionais dos Estados Unidos eram originalmente códigos que indicavam rotas de fuga para escravos fugitivos.
Na Inglaterra vitoriana, a arte do canto era regra obrigatória para adultos e crianças com a finalidade de amenizar as longas horas de trabalho em tempos de revolução industrial e servir como canal importante de educação.
Nos dias de hoje, a música, já altamente desenvolvida, com grande suporte tecnológico e com inúmeras técnicas voltadas a buscar a perfeição do canto, sofre, contudo, certa marginalização por parte das pessoas em geral, devido ao fenômeno iniciado no século XX, que é a criação de ícones que aparentemente são intocáveis e inatingíveis. Dentro da cultura popular contemporânea, existe o mito de que cantar é apenas para profissionais e que, em caso contrário, não vale a pena dedicar-se a esta prática.
No entanto, assim como no passado, cantar é a mãe de todas as linguagens e torna a vida das pessoas muito mais leve e agradável. Portanto, cante sempre, pois, como diz o velho adágio, “quem canta, seus males espanta”.
(Stuart Spencer)

The show must go on

2009-10-23T14:13:00.000-07:00

No último dia 12, o Gramadão foi o cenário de um momento inesquecível. Graças ao SESC, Rádio 97 FM e vários outros apoiadores, as crianças puderam comemorar seu dia devidamente. O Gramadão ficou lotado de crianças, pais e quem mais teve vontade de voltar um pouco no tempo e dar vazão à ternura tão rara no mundo adulto.
Na programação, várias brincadeiras e atividades para todos os gostos nos vários stands organizados por entidades locais. Crianças de vários bairros estavam presentes e o lugar parecia a própria Neverland – a propriedade temática de Michael Jackson.
E foi justamente o tributo a ele que levou a platéia ao delírio. Quando o show da JSP Company foi anunciado, o público que estava circulando pelo imenso gramado se aglomerou de forma impressionante junto ao palco em questão de segundos.
O repertório incluiu as músicas mais conhecidas do rei do pop e não sobrou nenhum ser imóvel no recinto: todos foram contagiados, como sempre, pela música e dança que dividiram águas no mundo artístico. Controvérsias midiáticas à parte, a qualidade das composições de Michael Jackson e sua técnica vocal são indiscutíveis.
A JSP Company vem aperfeiçoando seu trabalho há 12 anos e o cartão de visitas da equipe é o integrante Stuart Spencer performando Michael Jackson. Além desta atuação, Stuart é ator, toca vários instrumentos, canta e compõe coisas de finíssimo naipe.
No encerramento, Stuart cantou “Heal the World” e foi emocionante ver muitas pessoas com lágrimas nos olhos. A canção é belíssima e comovente pela temática que aborda.
Para total surpresa de todos, ao término do show as crianças saíram correndo em direção à saída do palco, aglomeraram-se ao redor dos portões e, numa manifestação cinematográfica, em coro repetiram insistentemente “Michael, cadê você, eu vim aqui só pra te ver.” Esta reação é indício de que esta geração ainda vai seguir ouvindo Michael Jackson por muito tempo (e de que as crianças tem bom gosto).
A repercussão do show foi tamanha que rendeu várias outras apresentações para os próximos dias, em diferentes cidades. A JSP Company também está articulando, entre outras coisas, o encontro de Stuart com Latoya Jackson, que vem ao Brasil em novembro para agenda de shows em tributo ao irmão.

Viva o sábado: tem sarau no Soho!

2009-09-24T08:38:00.000-07:00

Reforço aos queridos leitores o convite para o sarau que já vem sendo anunciado na Gazetinha nos últimos dias. O evento é amanhã (26), 19h, no Soho Lounge Café, que gentilmente está sendo parceiro desta iniciativa. O local dispensa comentários, os frequentadores concordarão comigo. Além das leituras e projeção de vídeos sobre Rimbaud e Clarice, haverá sessão de autógrafos de “234 posições pós-modernas” (uau!), música ao vivo e a cores, muito boa conversa, gente inflamável, descontração da melhor espécie e exorcismos artístico-aleatórios no cardápio paralelo.
Temos realizado vários saraus na cidade e são ocasiões sempre muito enriquecedoras e aconchegantes. Amizades valiosas têm acontecido, talentos têm vindo à tona e belas parcerias vem acontecendo em razão destes encontros.
Sobre Clarice Lispector, sua amiga Olga Borelli observou: “seu porte tinha algo da humildade de uma camponesa mesclada à altivez de uma rainha”. Numa carta a Olga, Clarice revela coisas de sua personalidade que derrubam alguns estereótipos. Recorto um fragmento:
“Precisamos conversar. Acontece que eu achava que nada mais tinha jeito. Então vi um anúncio de uma água de colônia da Coty, chamada Imprevisto. O perfume é barato. Mas me serviu para me lembrar que o inesperado bom também acontece. E sempre que estou desanimada, ponho em mim o Imprevisto. Me dá sorte. Você, por exemplo, não era prevista. E eu imprevistamente aceitei a tarde de autógrafos. Sua, Clarice.”
Relendo o material que acompanha uma exclusiva edição de A Paixão Segundo G. H. (que me foi calidamente presenteada em Buenos Aires) deparo-me com um poema de João Cabral de Melo Neto feito para Clarice. Por ele se tem uma idéia da areia movediça clariceana:

Contam de Clarice Lispector

Um dia, Clarice Lispector
intercambiava com amigos
dez mil anedotas de morte,
e do que tem de sério e circo.

Nisso, chegam outros amigos,
vindos do último futebol,
comentando o jogo, recontando-o,
refazendo-o, de gol a gol.

Quando o futebol esmorece,
abre a boca um silêncio enorme
e ouve-se a voz de Clarice:
Vamos voltar a falar na morte?

O poeta Rimbaud, que também não é café pequeno, será devidamente apresentado e degustado amanhã. O evento acontece graças aos seguintes parceiros, além do Soho: Associação de Cultura Franco-Brasileira de Foz do Iguaçu, Chancela do L'Année de la France au Brésil, o colega Nilton Bobato, Angi Net, Companhia de Teatro Amadeus e Miró Produções.

Marcelo Garcia: poesia de finíssima estirpe

2009-09-17T06:49:00.000-07:00

Como nada acontece por acaso – ainda bem – eis que um dia recebo um e-mail de um tal Marcelo dizendo ter lido meu Flor e Cimento e fazendo observações muito afiadas. A partir daí mantivemos longas conversas acerca da literatura e adjacências. E, nestes diálogos, descubro uma pessoa de raríssima percepção das coisas e, o melhor, um poeta de primeira. Eu disse a ele e repito aqui que pretendo, ainda nesta encarnação, conseguir ter uma escrita tão afiada quanto a dele. A “técnica” de Marcelo é admirável: contundente, certeira, cortante, com uma precisão microscópica. Os dois poemas que seguem foram escritos recentemente. Apreciem sem moderação.

Poema feito a giz
A fruta no pomar
está alheia a tudo que a circunda,
exceto seu bojo de açúcar e textura,
que cresce
e vai tomando a forma de algo palpável,
de alguma coisa que se possa dizer fruta
ou açúcar
ou pele de fruta: alguma coisa
que se sinta e se prevaleça sobre o mundo.

Uma fruta no pomar
é mais que um avião
mais que um automóvel.
Flora
reduzida a sua mínima parte: vívida
pele
que cada vez mais se assemelha a aurora: delira
lentamente
nas horas da manhã
para então morrer no moer do açúcar e
do tempo.

Documentário
Um pouco dos dedos, dos pômulos, dos dentes, das gengivas. Um tanto dos sonhos, dos beijos, das brigas, das intrigas:

um tanto quase que perdido entre teu corpo e minha alma, entre o vão das coisas que se partem às quatro horas da tarde nas ventanias, nos vendavais, nos verões: coisas que ficaram perdidas
entre manhãs
dominicais: um tanto quanto que quase enlouqueci
quando vi teu
corpo
recender a este cheiro incomparável que é da infância,
um perfume molhado, quase úmido
que percorria minhas narinas, meus músculos, minhas fortificações: escrevi
teu nome
nos pântanos de minhas veias, em meus rios de vertigem, nas minhas cóleras de amor.

O circuito ideal é o de menor resistência

2009-09-10T09:37:00.000-07:00

“Nada no universo é permanente, pois tudo vive apenas o tempo suficiente para morrer.
Mais cedo ou mais tarde, tudo retornará ao seu oposto.
Não importa quão agradável seja uma situação, ela logo desaparecerá.
Não importa quão insuportável seja uma situação, ela logo melhorará.” (princípio taoísta)
A duras penas tenho aprendido e adotado este principio da eletricidade que muito bem explica o que é um padrão de comportamento tranquilo, equalizado, sem dispêndio de energia. Coisas fluindo sem sobressaltos e nada de perturbações que não valem a pena. Não é este o padrão da sociedade atribulada de hoje, todo mundo correndo feito doido, todo mundo “surtando”, todo mundo tendo curtos circuitos internos. Ninguém está livre de “surtozinhos” vez ou outra, claro (muito menos eu, sob este predestinado signo de Joana D'Arc).
Mas a gente vai descobrindo caminhos pra driblar os incômodos e coisas non gratas. Vai aprendendo a diferenciar energia boa e ruim e escolher só coisas energeticamente saudáveis e prazerosas. Na semana passada, selecionei alguns ensinamentos do budismo que justamente mostram de forma muito certeira como deveria ser nosso “funcionamento”. O taoísmo explica de maneira brilhante este princípio do circuito ideal, o chamado “caminho do meio” do budismo. “Se nos refrearmos de agir em oposição à natureza – de ir contra a semente das coisas – estamos em harmonia com o Tao e, dessa forma, nossas ações serão bem-sucedidas. Este é o significado das palavras aparentemente tão enigmáticas de Lao-Tsé: “através da não-ação, tudo pode ser feito”.(...) Heráclito partilhava destes fundamentos quando dizia que “tudo flui”. (Capra, O Tao da Física).
A grande origem de nossas angústias e´ que nós, os ocidentais, vemos as coisas sob o ponto de vista da dualidade (bem/mal, certo/errado, fácil/difícil,etc) e não entendemos a transitoriedade. Os orientais acreditam na não-dualidade, na mudança, na impermanência e o mundo é visto de forma orgânica. Tudo é entretecido numa única teia. O todo contém o um e o um contém o todo. “Essa realidade submicroscópica, das interações das partículas subatômicas de que toda matéria é composta” é o objeto de estudo da Física Moderna, explica Capra. E esta realidade já é explicada milernamente pelos orientais, de forma bastante similar.
O próprio Eclesiastes, se preferirem a fonte bíblica para elucidar este mesmo princípio, afirma: “Tudo tem sua ocasião própria e há tempo para todo propósito debaixo do céu.(...) Tempo de chorar e tempo de rir; tempo de prantear, e tempo de dançar(...). Há tempo de guardar e tempo de jogar fora (....) tempo de guerra e tempo de paz.”
Mas nós ficamos geralmente resistindo ao fluxo e ao tempo requerido por cada ciclo. E, saímos do circuito ideal, dessintonizamos.
Quem pretende viver bastante – todos queremos - precisa render-se a estes e outros ensinamentos “tiro e queda”. Viver e deixar viver.

Um pouco de budismo tibetano

2009-09-05T14:25:00.000-07:00

O budismo é uma filosofia extraordinária de auto-gestão e seus fundamentos são absolutamente pertinentes, como demonstrou o reconhecido físico Fritjof Capra em O Tao da Física, onde faz um surpreendente paralelo entre a física moderna e o misticismo oriental. O livro é um divisor de águas.
Selecionei as passagens mais instigantes de outras leituras feitas sobre o budismo. Transcrevo algumas para os leitores ficarem “com a pulga atrás da orelha”. Estas de hoje e outras podem ser lidas em http://www.samsara.blog.br. Na próxima semana, algo sobre o taoísmo.

"Costuma acontecer bastante: em qualquer coisa que estejamos fazendo - sentando, andando, levantando ou deitando -- a mente frequentemente é desconectada da realidade imediata e, no lugar disso, fica absorvida em conceitualização compulsiva sobre o futuro ou o passado.
Enquanto estamos andando, pensamos sobre a chegada, e quando chegamos, pensamos na partida. Quando estamos comendo, pensamos sobre a louça e quando lavamos a louça, pensamos em ver televisão.
Essa é uma maneira bizarra de manter a mente. Não estamos conectados com a situação presente, mas estamos sempre pensando em outra coisa. Com muita frequência somos consumidos por ansiedade e desejo, arrependimentos sobre o passado e antecipação do futuro, perdendo completamente a perfeita simplicidade do momento."

"Não é necessário remover nada do que existe. De fato, não há nada que possamos retirar da existência. Se tirássemos uma coisa, teríamos que tirar tudo, por que o um contém o todo. Quando entramos na cozinha num dia de inverno nos sentimos aquecidos e confortáveis. Nossa sensação de calor e conforto não é devida ao fogão que está na cozinha, ela se deve ao frio que está lá fora. Se o tempo fora não estivesse frio, não teríamos a sensação de conforto ao entrar na cozinha quente."

"Me lembro de uma curta conversa entre o Buda e um filósofo da época. "Tenho ouvido dizer que o budismo é uma doutrina de iluminação. Qual é seu método? O que vocês praticam todo dia?"
"Nós andamos, comemos, nos lavamos, sentamos."
"O que há de tão especial nisso? Todo mundo anda, come, se lava e senta... "
"Senhor, quando andamos, estamos conscientes de que estamos andando; quando comemos estamos conscientes de que estamos comendo... Quando os outros andam, comem, se lavam ou sentam, geralmente não estão atentos para o que estão fazendo."

"No caso do arco-e-flecha, o atirador e o alvo não são mais dois objetos opostos, mas integram uma realidade. ... O zen é a mente do dia-a-dia, como foi proclamado por Baso (Ma-tsu, falecido em 788 d.C.). Essa mente cotidiana não é nada mais que dormir quando cansado, comer quando se está com fome. Tão logo refletimos, deliberamos e conceitualizamos, a inconsciência original é perdida e um pensamento interfere. Nós não mais comemos ao comer, não mais dormimos ao dormir. A flecha deixou o arco mas não voa direto ao alvo, tampouco o alvo permanece onde está. O cálculo que é um erro de cálculo se configura."

Olhos de Caos

2009-08-27T07:19:00.000-07:00

(...) Noutra dimensão, num mundo paralelo, quem sabe.
Que tornaria a encontrá-lo numa interfrequência de televisão fora do ar,
e às quatro da manhã a surpreenderam
com um prato de macarrão frio entre os joelhos
os olhos vesgos postos nos riscos magnéticos verticais do aparelho ligado.
(do conto Onírico, de Caio Fernando Abreu)

Como no conto perfeito de Caio, lido três milhões de vezes, ele também “veio num sonho, certa noite”. Veio num sonho, uma certa noite, um certo homem. Um anônimo. Resultado das projeções antigas perpétuas inevitáveis do subconsciente, inconsciente e consciente. Resultado de tantas reprises cinematográficas. No sonho as coisas aconteceram com exatidão microscópica. Com uma cerimônia oriental.
Acordou contra a vontade, obviamente. Tentou dormir, burlar a ciência a lógica a matemática e voltar à faixa do sonho. Inútil. Levantou. E tentou, o quanto pode, preservar nítida a memória dos detalhes olfativos e visuais. Nenhum movimento brusco. Tudo feito sob leveza onírica.
Queria saber se o homem existia no mundo dos vivos, em algum planeta. Consultou o I Ching. Foi a uma cartomante (Clarice não foi?). Nenhuma pista, num raio de vários quilômetros. Nenhum indício. Probabilidade zero. Claro, no mundo dos acordados, as leis são outras e nos acontecimentos não há muita arte, nem sutileza, refinamentos, nem coisas do gênero.
Diante dessa constatação já de praxe, preferiu permanecer naquela frequência vibratória intermediária – acordada mas não exatamente – e tirar partido dos signos que ainda restavam do sonho e que lhe faziam pessoa mais leve e menos moribunda. Preferiu ficar naquela dimensão de coisas, naquela instância de sensações. Um anônimo com tanto veneno nos olhos que instaurou o absurdo na suposta ordem das coisas. Olhos que de maravilhoso caos. O mistério ancestral das coisas naqueles malditos olhos do inferno.
No sonho e também fora dele e sempre, as artérias confundidas de desvario onde corre um sangue atormentado. Traz aquela maldição de olhos de ópio no encalço feito uma condenação superfaturada. Um erro de cálculo na parte de peste que lhe cabe. Um desastre, andar encurralada por coisas desta espécie. A pessoa pode tornar-se perigosa. Uma ameaça até.

Pragmática

2009-08-23T08:03:00.000-07:00

Às vezes, puramente cosmética:
puro cheiro,
design,
matiz.
Outro dias, acrobática:
quadris,
velocidades,
músculos prontos.
Quase sempre e simultaneamente
pragmática:
define as regras do jogo,
testa resistências,
estuda reações de epidermes alheias.
(sim: a pessoa é para o que nasce)

A arte de surpreender

2009-08-13T07:58:00.000-07:00

Recentemente tomei conhecimento do compositor das canções de O Fabuloso Destino de Amèlie Poulain. Trata-se de Yann Tiersen e as músicas são simplesmente maravilhosas. Tem sido o meu repertório diário, ultimamente. E ouvindo as músicas, automaticamente a gente é transportado ao filme e a esta personagem que devia existir em carne e osso e em vários exemplares perto da gente.
A personagem Amèlie representa o que acaba minguando dentro de nós por conta de um cotidiano frio, mecânico, engessado e por conta de fatores outros. A invenção, a fantasia, a ternura ficam em último plano ou em plano nenhum. E eu usaria ainda outra palavra: surpresa. Esta palavra é danada de boa. Surpreender é o que falta no mercado e não anda muito em voga. O que todo mundo quer, admitamos ou não, é ser surpreendido. Amèlie cativa tanto as pessoas por isso: ela subverte a ordem artificial das coisas e se nega a adotar esse atalho. Ela opta por outro modus operandi e reinventa a noção de encantamento. Fundamental.
Se pensarmos naquelas pessoas que a gente admira e das quais a gente quer estar perto, porque nos fazem bem e nos fazem rir, nós concordaremos de imediato que o que o seu diferencial é que elas nos surpreendem. No seu jeito de ser, no modo de pensar, na maneira como nos tratam, nas suas escolhas. A surpresa é algo que sustenta sutil e infalivelmente as boas relações. E nem estamos falando de helicópteros despejando flores, mas de coisinhas subliminares e sublimes que vem à tona através de palavras e gestos coerentes.
Por isso, às vezes, quando há escassez de seres surpreendentes num raio de alguns quilômetros, o jeito é buscar a delícia da surpresa em outras trincheiras: nos filmes, nos livros, na música, na natureza. Buscando um “ponto ótimo”, como dizia e diria o personagem de Tezza em A Suavidade do Vento. A expressão se aplica muito bem ao que buscamos em meio ao odiado e temido previsível: buscamos um “ponto ótimo”, em que monstrinhos crônicos parem de nos azucrinar.
Aliás, falando em Cristóvão Tezza, está aí uma pessoa que surpreende. E os motivos vão muito além da sua condição de escritor. Ele surpreende pelo jeito tão terno, despojado, transparente. Uma pessoa-top-de-linha.
E, falando em pessoa top, ainda em tempo, vai um helicóptero tocando “Nantes” à moçoila Daniela Valiente, que esteve de cumpleaños dia 12. Olhar para o asteróide B-612 aqui na minha sala – presente dela - tem sido um ótimo ponto ótimo.

Sorria: você está no shopping

2009-08-11T15:02:00.000-07:00

Na minha frente está sentada uma gordinha, sozinha, comendo batata frita, uma-atrás-da-outra. Pensei: um dos meus livros de auto-ajuda poderiam auto-ajudá-la.

Alguns casais felizes se beijam e mastigam. Outros vieram à procura de algo que os faça esquecer do casamento infeliz: comida, sapatos ou um flertezinho, quem sabe.

No cinema, a fila mais longa e com mais pais levando filhos é a de um filme com robôs e metralhadoras.

A senhora da limpeza continua varrendo e limpando mesas e cadeiras de um mundo do qual ela não faz parte, a não ser da parte que lhe toca – limpar o chão. Com um gesto mecânico joga no lixo mais um copo estampado do McDonald´s.

Me impressiona a quantidade de gente que ainda opta pelo McDonald´s. Pais e filhos compartilhando química alegórica .Acho que quem come no McDonald´s perde a elegância. Como o cara engravatado e de cabelo jogadinho, da moda, segurando aquela caixinha com a alça em forma de “m”... Ele pega agora um bichinho verde que veio no lanche feliz. Aperta e chacoalha. Balança a cabeça negativamente pra esposa, decepcionado: acho que o bichinho é só isso mesmo. Não faz barulho, não faz nada.

Há dois rapazes um pouco mais adiante. Sentados de frente um para o outro conversam cada qual no seu celular. Não é estranho?! Por que se encontram se falam com pessoas que não estão presentes?

Tudo é auto-explicativo, as setas indicam banheiros, saídas e entradas, cartazes muito coloridos estampam os pratos anunciando promoções imperdíveis. Tudo fácil, prático e mecânico. Tão mecânico que não se olha mais pra moça do caixa e nem ela olha mais pra gente. A fila anda. Tem que andar. Linha de produção tem que ter falha zero e tem que ser just in time. Já pensou parar pra perguntar como vai a saúde da moça? Seria desastroso para o sistema. Além do mais, não está previsto nos manuais de atendimento de excelência. O mais indignante é como o ser humano se adapta facilmente a esses padrões.

Tem um guri do meu lado, rodopiando na cadeira giratória. Ele pergunta pra mãe: “que foi, mãe, parece que não tá feliz? Cê tem que sentar na cadeira da felicidade!” A mãe senta na cadeira ao lado e vira pra lá e pra cá mecanicamente e dá um beijo no filho. A cena emocionou. Um pouco de humanidade num ambiente tão forjadamente artificial.

Seguro forte o livro que vim buscar e saio correndo dali. Lá fora, respiro fundo o ar ensolarado e olho o céu azul, folhas caem das árvores, um senhor passa assoviando, um casal toma mate na praça, um rapazinho desenha. Ali adiante, um senhor de chapéu toca violino. Sento-me ao lado e o alívio percorre as veias.

***

Esta crônica foi escrita pela Liesel e reproduzo-a aqui a pedido dela.

Agosto

2009-07-30T11:04:00.000-07:00

O mês de agosto é o mês do cachorro louco, diz a sabedoria popular. Acho que faz sentido. É mês de ventanias e de tempestades, se não me equivoco. Talvez por isso seja o mês dos leoninos (incluindo esta que lhes escreve, a propósito). O que sei e que me alivia sobremaneira o espírito é que em agosto o clima começa a “voltar ao normal” - o inverno é contra os meus princípios, na melhor das hipóteses – e o sol, que é meu regente, segundo a astrologia, volta a iluminar tudo com mais força.
Eis que para minha satisfação absoluta, acabo de descobrir que entre as celebridades com este signo está nada mais nada menos que Coco Chanel. Esta mulher que abriu alas a galope à frente do seu tempo também nasceu sob o signo do fogo. Estou contando os dias para ver o filme Coco Avant Chanel, de Anne Fontaine, com a gigante Audrey Tautou – também leonina!! - no papel da estilista. O trailler já é de arrepiar e o ímpeto de mademoiselle Gabrielle me faz pensar “quando eu crescer quero ser como ela”. Aliás, como Audrey também, evidentemente.
Escrevi outro dia algo para Margueritte Duras. Ela não nasceu em agosto, mas deve ter sido um equívoco dos astros, porque encarnava a diabrura do signo como ninguém:

Navio
Madame Margueritte:
invoco-lhe neste fim de linha.
Tem piedade desta que tem a mesma peste tua.
Manda-me aquele navio de travessia e ópio
e aquele mesmo chofer conduzindo o diabo.

Parabéns aos amigos leoninos inflamáveis Dani, Nelson, Juca, Vera, Cláudia... quem mais? (se esqueci de alguém, perdoem). Estes todos aí tem a mesma lindeza de marca registrada, por sinal. A propósito, sábado sou eu que acendo a fogueira sagrada. Aceitamos flores e agradinhos do gênero.

Fugas

2009-07-19T18:57:00.000-07:00

Fujo pra lugar nenhum
todo dia.
Elaboro planos de fuga,
disfarces,
rotas,
esconderijos.
Cavo túneis subterrâneos
e nada:
volto
pródiga
ao poema.

"Hysteria" e Edith (Piaf) de Camargo

2009-07-19T17:37:00.000-07:00

Sábado:
O cenário é um hospital psiquiátrico. A platéia, formando uma arena, é parte do elenco também. Todos são internos. Todos tem piolhos. Todos deliram. Todos aguardam o doutor. A moça dos “vapores” libertinos, a que matou o marido, a que recita um autor inventado. A platéia faz intervenções que são diagnosticadas como histéricas pela enfermeira-inspetora-madre superiora ou coisa assim ou tudo isso. Todas as mulheres ali se identificam e se solidarizam com as internas e seus sintomas. Alguns da platéia se perguntam: “será que devo internar-me quando sair daqui?” “Será que também usarei o machado algum dia?” “Os coitos politicamente incorretos são um indício de desvio?”
A linha de demarcação sanidade-loucura é tênue, quase inexistente. As duas coisas se camuflam. Na sobrecarga de sensações que cada mulher (e homem) traz dentro de si quem pode dizer quais são lúcidas e quais são insanas? A linha divisória entre genialidade e loucura também é meramente burocrática, todos sabemos.

Terça-feira:
A cantora que tem os olhos da atriz Maria Luisa Mendonça entra pelo corredor tocando acordeon. O nome Edith não deve ter sido dado aleatoriamente. Que voz é essa, mon Dieu? O repertório, coisa finíssima e deliciosa. Lá pelas tantas, Rue des Cascades, de Yann Tiersen - um dos temas de Amélie Poulain - e a platéia em estado de graça. Eu, em estado que não tem nome. Ne nous quitte pas, provavelmente é o que cada um queria dizer a Edith.
Em conversa após o show constatamos uma pessoa adorável, que, a propósito, assistiu “Hysteria” há uns 10 anos. De fato, “a vida é a arte do encontro”. Neste caso, o inverso também: a vida é o encontro da arte.
O retorno de Edith a Foz já ficou acertado para a inauguração de um espaço cultural que está em vias de tornar-se realidade.

Ficam registrados os parabéns aos promotores de cada evento: ao SESC e à Associação de Cultura Franco-Brasileira e toda equipe organizadora e apoiadores do Circuito Trinacional do Ano da França no Brasil.

Arte libertária

2009-06-25T19:19:00.000-07:00

O deserto é um modo de ser (Clarice Lispector)

É fácil e ao mesmo tempo difícil falar sobre um tema tão multifacetado como este. Diante das muitas abordagens possíveis e dos muitos elementos envolvidos na discussão, a tarefa se assemelha a algo como tentar responder à pergunta “quem veio primeiro: o ovo ou a galinha?”
Previamente aviso, portanto, que meu texto não vai propor soluções, não vai fornecer respostas ou acrescentar algo inédito. Vou apenas “levantar algumas lebres” (como o leitor já terá percebido, gosto desta expressão).
Sempre que discutimos literatura aqui em Foz, é unânime a constatação de que poesia não tem mercado. Vou fazer minha intervenção afirmando, de entrada, que não é a poesia que não dá “ibope” e que está relegada aos bastidores. É bem pior que isso: o que não vende, o que não tem espaço, não tem mercado, não tem público, etc, etc, é a arte, de modo geral. E, aí, por consequência, o que não tem “consumidor”, na verdade, é a linguagem poética, ou seja, a linguagem de que é feito não somente o poema, mas a linguagem que perpassa toda arte – a música, o circo, o teatro, as artes plásticas, a dança, o cinema, a literatura. Por que o “código” ou signo poético está também nestas manifestações.
E esta linguagem não tem interlocutor (ou tem poucos) por que a “lógica” estabelecida é outra e parece não haver lugar nela para o poético: a lógica do fútil, do medíocre, do grosseiro, da burrice mesmo, sem falsos rodeios. E nesta lógica, as pessoas não querem raciocinar: querem “pôr a mão no joelho”, querem ficar “atoladinhas”, querem ir para o Big Brother e por aí afora, para citar apenas algumas aberrações do lixo midiático do Brasil que atentam contra a arte e o raciocínio.
O agravante é que isso faz parte de um círculo vicioso bem mais complexo e mais feio. É reflexo direto e imediato de um estado de coisas, um modus vivendi e operandi de uma população que, em esmagadora maioria, não é culta, não lê, não usa o intelecto, não reflete, não sabe votar, não acompanha a produção artística e cultural do país e não quer aprender coisas. Há uma parcela, sim, embora ínfima, que está fora desta estatística, felizmente.
Os indícios de tamanha desproporção são óbvios em toda parte: no cinema, a sala que exibe enlatado americano fica cheia, a que exibe cinema nacional (ou qualquer cinema de qualidade) fica vazia. O funk lota os lugares, a bossa nova não. E por aí afora. E a culpa é de quem? Dos artistas, do público, da mídia, das regras do mercado, do governo ou é de todos? Ou de ninguém? Quem trabalha com arte deve abandonar o que gosta e mudar de ramo? A arte é um produto que deve circular conforme a lei de oferta e demanda?
Esta é uma discussão que nunca terá fim e esse cenário sempre será assim. Porque sempre haverá gente de toda espécie no mundo, ou pelo menos duas espécies. Uma delas se reconhece facilmente, à distância: são pessoas que criam, observam, aprendem, evoluem e libertam-se.

Me enterrem nesta lavoura

2009-06-16T09:30:00.000-07:00

(...) Na modorra das tardes vadias da fazenda, era num sítio lá do bosque que eu escapava aos olhos apreensivos da família; amainava a febre dos meus pés na terra úmida, cobria meu corpo de folhas e, deitado à sombra, eu dormia na postura quieta de uma planta enferma vergada ao peso de um botão vermelho; não eram duendes aqueles troncos todos ao meu redor, velando em silêncio e cheio de paciência meu sono adolescente? que urnas tão antigas eram essas liberando as vozes protetoras que me chamavam da varanda? de que adiantavam aqueles gritos, se mensageiros mais velozes , mais ativos, montavam melhor o vento, corrompendo os fios da atmosfera? (..)
(Raduan Nassar, Lavoura Arcaica).

Abrigo antiaéreo

2009-05-29T12:59:00.000-07:00

É assim que os livros funcionam para mim, geralmente: como abrigos antiaéreos. É a metáfora que traduz de forma mais precisa a minha relação com os livros. Desde sempre a relação foi essa. Hoje, lendo a página 297 de “A Menina que Roubava Livros”, me dei conta disso, na passagem em que os nazistas estão inspecionando as casas para ver quais tem um porão que sirva como abrigo antiaéreo. Aliás, a história desta menina - Liesel - é tão fascinante que já há duas pessoas na fila querendo emprestar o livro. Uma delas se chama Angelita e quis roubar o livro, na verdade: Liesel influenciou aquela saumensch de maneira muito auspiciosa.
Embora no nosso céu não haja bombardeios ipsis litteris, há um estado de coisas instaurado que me leva a buscar refúgio em local seguro. Sempre estou a salvo agarrada a um livro, tão fortemente quanto se agarrava Liesel. Eu me lembro que ia e voltava do colégio abraçando Papillon e depois Banco, e amava Henri Charrière. Depois veio a fase Agatha Christie, lia dois por semana. O professor de português me lançava mísseis: eu deveria ler os clássicos da literatura brasileira.
Acho que todos os grandes divisores de águas no meu percurso foram os livros, direta ou indiretamente. Primeiro a grande e maravilhosa guinada provocada pelos orientais. Graças a essa incursão hoje colho frutos suculentos. Li tudo o que encontrei sobre budismo, taoísmo, hinduísmo. Sobre xamanismo, kundalini, os chacras, e por aí afora. Depois Huxley, Hesse, Nietzsche, Krishnamurti, Blavastsky, Reich.
Veio o tempo da Facisa e as leituras foram de outra estirpe. Em seguida, as leituras na UFRGS e aí o bicho pegou mesmo. Teóricos franceses e toda a tecnologia de ponta na área da linguagem. Era desesperador, às vezes, embrenhar-se em algo de natureza tão intelectual e se afastar das outras literaturas.
Depois, tempo sem ler nadica de nada, de propósito. Salvo placas de trânsito, bulas e o estritamente necessário. Mas a bolandeira segue girando porque há muita cana a ser moída e o caldo de cana é um trem gostoso, afinal. E volto a me abrigar no porão. Mas agora com Clarice, Caio Fernando Abreu, Cortázar.
No momento, é a esperta Liesel quem me apazigua e me faz rir. Os outros na fila, esperando sua vez, são Tezza, Guimarães Rosa e Carpinejar, de imediato. E outros tantos que, antes tarde do que nunca, lerei. Porque esses todos cumprem também outra função, além de abrigo subterrâneo: eles ensinam a escrever. E esta é outra guinada, a necessidade de aprender a escrever algo que preste. Porque um belo dia – disso ninguém escapa - a gente decide o que quer da vida, afinal.

O menino Pedro Bandeira

2009-05-22T06:22:00.000-07:00

Ainda sobre o Salão do Livro, o melhor momento talvez tenha sido a conversa com Pedro Bandeira. Absolutamente terno e amável, leu alguns de meus poemas e riu com eles. Lá pelas tantas, o poema Cópula, onde digo:
o poeta copula com as palavras
mantém com elas uma relação de concubinato
Aí, Pedro sai com essa:
Concordo, Jeane, é assim mesmo. O problema é que às vezes as palavras não abrem as pernas!!
(altas gargalhadas)
Na mosca, Pedro. Melhor definição, impossível.

No Paraguai

2009-05-22T06:06:00.000-07:00

Viver na região trinacional é um exclusivo privilégio, como eu já comentei aqui outro dia. A quantidade de etnias e culturas convivendo aqui é algo de causar inveja, eu diria. Vou levantar essa lebre hoje porque eis que eu estava no lugar onde isso pode ser visto, ouvido e sentido de forma mais evidente: em Ciudad del Este. Eu estava lá, no olho do furacão e, enquanto comprava uns adereços, ia pensando: “hoje é dia de escrever a coluna, sobre o vou falar, oxente?”. Aí me caiu a ficha: sobre isto, exatamente sobre isto aqui!
Para começo de conversa, para quem estuda a linguagem, Ciudad del Este é um prato cheio. Quando vou, fico com meu radar de analista de discurso e poeta captando tudo e registrando mentalmente aquele cenário fervilhante de idiomas, códigos, gestos, fisionomias, corpos, hábitos, comportamentos. Uma profusão de gente de todo lugar, todo tipo, todo ritmo, todo destino. A mocinha te atende falando português e enquanto isso, fala em guarani ou espanhol – ou reveza entre ambos - com os colegas. E o espanhol que se ouve não é um só. Há o dos paraguaios, mas há o dos inconfundíveis porteños, que estão sempre por lá comprando. Há o chinês e o árabe. E, no meio de tudo isso, se ouve os mais diversos falares brasileiros de gente vinda de todo lugar e as línguas dos turistas vindas de outros países.
Acompanhando este incrível cenário linguístico, há uma vertigem cultural a plena velocidade. É uma erva sendo socada no meio da rua e um mate tomado na mais profunda calma no meio do caos. Um carrinho de mão carregado de frutas te atropela, se você não tiver bons reflexos. As motos, sem comentários. E mesmo sendo pedestre, você pode atropelar alguém ou vice-versa, se não for bom de drible. Lá pelas tantas: ai, que rubia! Mais adiante: “cho” acá no vengo más y punto. No meio do fervo, um senhor de uns 90 anos com semblante muito débil vendendo suas meias. Uma senhora equilibrando cesta de chipas na cabeça dá gargalhadas invejáveis com a colega que vende sutiãs e faz alguma piada referente a eles em guarani. Um menino: que procura, senhora? Eu, rindo: sei lá!. Ele, se matando de rir: boa sorte, então!
Sobre esse mundo diferente, que pode impactar ou horrorizar algumas pessoas, é comum se ouvir todo tipo de juízos de valor, de declarações, de rótulos – Narciso acha feio o que não é espelho. Há que se olhar de outra perspectiva, acho, sem atribuir conceitos. O funcionamento das coisas ali é simplesmente outro, as relações são outras, os parâmetros são outros, a engrenagem é outra. Nem melhor, nem pior. O lugar poderia ser mais limpo? Sim. Poderia cheirar melhor? Sem dúvida. Mas embora eu também não goste da sujeira, do barulho e do mau cheiro, minhas antenas literárias tem outras intenções e não podem deixar de observar os aspectos fascinantes que estão imbricados naquela dinâmica e naquela riqueza cultural.
Há coisas surpreendentes a serem aprendidas se olharmos de um nível menos superficial, mais generoso e inclusive mais divertido. Se quisermos agir de modo mais coerente com a tão falada integração entre os três países, temos que sair da defensiva e ser imparciais. E eles – argentinos e paraguaios – também. Hay que endurecerse, pero sin perder la ternura.

Escrever é ser livre

2009-05-14T16:19:00.000-07:00

Nesta quinta-feira chuvosa e ideal para coisas temperadas com canela e adjacências estou aqui revendo as anotações que fiz no meu caderninho rosa durante o Salão do Livro. Vou listar alguns episódios e falas – incluindo os bastidores – que vão ficar pra sempre suavizando a minha existência que já é, por escolha tácita, suave e prazerosa como o tiramisu que provamos no domingo. Aliás, o almoço antes desta luxuriante sobremesa foi tão inesquecível quanto, na companhia de pessoas tão doces quanto.
Carpinejar: dividir o palco com esta irreverência ambulante foi um dos mais belos presentes que o cosmos já me proporcionou. Quando vi que havia mais peças do figurino naquela bolsa, além da peruca rosa, roubei o acessório baiano e aí foi uma hecatombe. Fabrício dividiu águas na minha escrita e no meu projeto irrevogável. E meus olhos felizes como nunca.
Marcelo Almeida: os colegas que estavam na roda de conversa com este deputado- mistura-de-menino-maluquinho-com-pequeno-príncipe foram unânimes em dizer que talvez este tenha sido o momento mais fantástico do evento e o que renderá mais frutos, parcerias, horizontes.
Loyola: com platéia lotadíssima e extasiada, lá pelas tantas ele disse algo sobre o qual nós , que escrevemos, concordamos efusivamente: “a literatura é uma forma de vingança: escrevendo, você se vinga das frustrações, esquisitices, indignações, neuras, etc.”. Melhor definição impossível. E ele acrescentou e eu anotei com os olhos úmidos: literatura é liberdade. Ponto final.
Pedro Bandeira: contra toda a epidemia de posturas equivocadas ao cúmulo, ele deu coordenadas categóricas referentes à conduta dos professores. Entre outras coisas a reverter neste cenário caótico, está o famigerado argumento do aluno de que “isso é chato”. “Chato é ser burro”, declarou. Particularmente feliz e carnavalesca fiquei com a observação meticulosa feita por Pedro de que meus poemas são substantivados, que isso foge do usual e de que não me escondo atrás da escrita.
Tezza: este homem é um caso à parte. Nos impactou seu jeito terno, despojado e seu humor delicioso já na primeira vez em que o trouxemos a Foz, na ocasião do 1º encontro de escritores do extremo-oeste. No Salão ele levantou novamente a lebre do pouco reconhecido trabalho literário: ninguém coloca um anúncio solicitando os serviços de um escritor, algo como “precisa-se de poeta com experiência; paga-se bem; interessados enviar currículo para...”.
Lira Neto: lamentavelmente havia uma platéia minúscula para ouví-lo, assim como aconteceu com a maioria dos convidados, a propósito. Azar de quem perdeu. O cavalo não passa encilhado duas vezes. Ele é um encanto e o relato de como foi escrever a biografia de Maysa foi surpreendente. A biografia de Padre Cícero está agora sendo escrita e foi de cair o queixo ouví-lo contar coisas a respeito tanto do “padim” quanto da minha porta-voz Maysa. Quando eu crescer quero ser como ela.
Eduardo Cáffaro: que voz dos deuses é essa, gente? Anotem este nome porque trata-se de fino naipe do canto que vai estar na alta roda da música brasileira em breve. Sueli já está convocada e intimada a levar esse talento para as outras feiras que ela organiza pelo país, inclusive para a Bienal do Livro de Curitiba, em setembro. Aliás, iremos para lá em apoteótica comitiva, claro.
Há muitos outros momentos a serem comentados, emoções que afloraram, coisas aprendidas, pessoas incríveis daqui que ainda não conhecíamos e com as quais estabelecemos amizade e parcerias – “a vida é a arte do encontro”. A propósito, merece registro e agradecimento a cobertura fotográfica de Marcos Labanca.
Claro que este evento precisa ser avaliado, melhorado, reconfigurado. Isso será feito. Enquanto isso, desde já, aguardamos a próxima edição, quando o cavalo passará mais encilhado ainda.

Carpinejar no Salão Internacional do Livro

2009-04-27T09:59:00.000-07:00

Hare Krishna!
Neste sábado (02/05), às 14h, eu e Daniela vamos fazer uma roda de prosa circense no Salão Internacional do Livro de Foz do Iguaçu. Falaremos sobre a parceria no blog http://criaturasinflamaveis.blogspot.com , sobre os livros e outros exorcismos. Estão todos devidamente convocados.
Presença da melhor estirpe no evento será a de Carpinejar, a quem passo a palavra hoje:

A mãe orquestrava a horta.
Reservava espaço para ervas daninhas
e seu alfabeto de moscas.
Não mexia na ordem de Deus.
Louvada seja
a esmola de uma hortaliça.
...
Acerto o relógio pelo sol.
Percorro as dez quadras
de meu mundo.
As ruas são conhecidas
e me atalham.

(Fabrício Carpinejar, em Cinco Marias)

Longevidade

2009-04-10T16:30:00.000-07:00

Não pretendo estragar-me
Conservo-me no barro de Rodin
Em hálitos literários
que fornecem longevidade
aos instintos
Conservo-me no fio de navalha da escrita
Para não sangrar

Modus Vivendi

2009-04-10T16:15:00.000-07:00

Gente como eu
não devia andar solta por aí.
Quasímodo ao menos falava com sinos.

Raduan Nassar

2009-03-27T06:02:00.000-07:00

Para amenizar os olhos e tudo o que há:

"e, circunstancialmente, entre posturas mais urgentes, cada um deve sentar-se num banco, plantar bem um dos pés no chão, fincar o cotovelo do braço no joelho, e, depois, na altura do queixo, apoiar a cabeça no dorso da mão, e com os olhos amenos assistir ao movimento do sol e das chuvas e dos ventos, e com os mesmos olhos amenos assistir à manipulação misteriosa de outras ferramentas que o tempo habilmente emprega em suas transformações, não questionando jamais sobre os seus desígnios insondáveis, sinuosos, como não se questionam nos puros planos das planícies as trilhas tortuosas, debaixo dos cascos, traçadas no pasto pelos rebanhos: que o gado sempre vai ao poço." (Raduan Nassar, em Lavoura Arcaica)

Baobás

2009-02-28T09:22:00.000-08:00

As pessoas grandes aconselharam-me deixar de lado os desenhos de jibóias abertas ou fechadas, e dedicar-me de preferência à geografia, à história, ao cálculo, à gramática. Foi assim que abandonei, aos seis anos, uma esplêndida carreira de pintor. (Antoine de Saint-Exupéry)

Cada dia me deparo com coisas que me remetem a O Pequeno Príncipe, ou porque são sábias e doces como o personagem, ou porque violam as “leis” da sensibilidade e são amargas e burras. Talvez devêssemos perguntar a uma pessoa, quando a conhecemos: você coleciona borboletas? Você faz a toalete de seu asteróide? Você vê com os olhos ou com o coração? E, no final, fazer o teste do desenho número 1. Se a pessoa perceber que é jibóia engolindo elefante, bingo!!
Me aventuro inclusive a fazer um paralelo entre o principezinho e a personagem Amélie Poulain, que também é “perguntadeira” e ensina coisas bastante esquecidas pela engrenagem atual. E uso estes personagens (assim como os cronopios e os famas) como categorias para identificar seres de carne e osso por aqui e me relacionar com eles. E fico feliz quando encontro pessoas-Amélie e pessoas-Pequeno Príncipe, porque trazem coisas raras nos olhos e nos gestos. Elas cuidam de seus vulcões e de suas rosas, dão gargalhadas gostosas e sabem desenhar carneiros.

Mate con Godot

2009-02-11T05:39:00.000-08:00

Hoy yo haría más o menos así:
invitaría a Chango Spasiuk
y algunos otros
cronópios argentinos
para tomar mate
y esperar Godot.
Hoy yo haría de todo.
Porque la vida es ya.

Febres de Ana Terra

2009-02-01T08:16:00.000-08:00

Honoráveis:
Eis que ontem fizemos roda de leitura (talvez descarrego seja o termo mais apropriado) e uma das figuras nos propiciou um momento extasiante ao ler uma passagem de "O Tempo e o Vento". As mulheres presentes no recinto todas pararam de respirar enquanto a descrição dos "sintomas" de Ana Terra eram lidos pela voz "golpe baixo" do moço também "golpe baixo" em questão. Todas nos identificamos com o texto, claro, dada nossa condição de mulheres de naipe exclusivo.
Cheguei em casa e rascunhei algo que talvez necessite ainda ajuste, mas tenho que aproveitar o frescor do episódio:

Vejam os senhores o caso de Ana Terra
e seus célebres calores.
Ao fim e ao cabo aparece-lhe
(depois do touro)
o índio Pedro
e soluciona-lhe a vida.
E quanto a mim?
Meu sangue ferve
e onde estão os riachos
e as varejeiras
e o vento?
Onde estão
os gravetos secos
que avisam se algum Pedro Missioneiro
está por perto?

Chega de Saudade

2009-01-28T05:38:00.000-08:00

Hoje venho indicar-lhes outra preciosidade do nosso cinema: Chega de Saudade. Quando vi que a direção era de Laís Bodansky (de Bicho de Sete Cabeças) não tive dúvida: certamente seria coisa de primeira linha. Acertei em cheio. A gente vê o filme e cogita seriamente passar a frequentar aqueles salões de baile e seus códigos. Um dos momentos mais primorosos é quando o personagem de Stepan Nercessian lê o corajoso e sábio bilhete deixado pela moça (Maria Flor), no fim do baile. O bilhete diz:

'Esse homem improvável com olhos de menino
fez o meu corpo flutuar sem peso.
Senti uma felicidade sem passado nem futuro.
Teria beijado esse homem,
cujos olhos alegres me convidavam a voar.
Teria beijado, se soubesse fazer escolhas,
mas nem quando o mundo escolhe por mim,
e apaga as luzes acendendo o luar,
nem nessa hora eu ouso escolher
o que o meu coração palpita'.

Salvação

2009-01-14T06:24:00.000-08:00

Sob chuva total,
lá vai ela,
ensopada comemorando.
Contra o peito,
protege Cortázar.

Saravá, Clarice!

2008-11-29T10:19:00.000-08:00

Embrenhar-se em Clarice é entrar na mata densa e íngreme da natureza humana. No diacho da natureza humana. E, como a existência do bicho humano não é café pequeno, estamos falando de uma areia movediça: em Clarice não há porto seguro, não há "felizes para sempre". Ao contrário, há um fio de navalha do gênero com licença, vou ali morrer um pouco e já volto, mais ou menos por aí.
Com uma espécie de radar supersônico - super tudo - ela disseca microscopicamente "o é das coisas", os recônditos do ser, a poeira debaixo do tapete. Disseca e ao mesmo tempo vivifica. Insufla graça e fortaleza nas coisas que observa.
A sua ótica é uma lupa generosa e corajosa com a qual ela examina as coisas, as pessoas, a si mesma. Por isso, os adjetivos - ela inventa adjetivos - não vêm só para adjetivar. Eles cortam a coisa descrita como que a golpes de foice, para deixá-la em carne viva nas mãos do leitor.
A sintaxe de Clarice radiografa a existência. Tudo passa pelo raio-x da palavra e é devolvido ao mundo de forma poética. Mas de jeito nenhum uma poética virgem. Uma poética, ao contrário, espinhenta, afiada, feroz e dona de si. Por isso, magistral: o supra-sumo da arte de intermediar o mundo.
Os fantasmas internos , o puro e o podre de todos nós são descritos com monstruosa precisão e força. Latejam vivas no texto a dor e a delícia de ser. E, para piorar e melhorar, ela vai além, falando de uma dor deliciosa e de uma delícia dolorida.
Clarice mira em alvos intangíveis e acerta em cheio. Por que, de fato, a pessoa é para o que nasce. Exatamente.

DOS À DEUX

2008-11-05T04:35:00.000-08:00

Um convite de alta estirpe a meus ilustres leitores: visitem o site da Compagnie Dos à Deux (théâtre gestuel): http://www.dosadeux.com/ e extasiem-se. Há vídeos e etc, mostrando um pouco de cada espetáculo: Dos à deux; Aux pieds de la lettre; Saudade - Terres d'eau.
Dos à Deux , que nos deixou em alfa no SESC, domingo, é uma livre-magistral-impecável versão de Esperando Godot, de Beckett.
Os doces e afiados seres Artur Ribeiro e André Curti moram atualmente na França e, como eu lhes disse sem medo, o que eles fazem é o supra-sumo da arte.
E este universo onde eles transitam - que remete a Kieslowski e Lispector e outros endiabrados - é onde me sinto confortavelmente viva e a salvo.
Que todas as divindades protejam estes queridos.
(E que a frequência alfa seja eterna).

Notas de Fundo

2008-10-30T08:30:00.000-07:00

Invejando essa atribuição exclusiva
das especiarias,
néctares,
resinas aromáticas,
pretende recender a canela,
anis estrelado,
lavandas de Tafí.
E, embora os poros
só exalem a ácida escrita,
os lábios e olhos
são sempre de exclusivo ópio.

Para Georgette Fadel

2008-10-24T04:37:00.000-07:00

Quando atua,
Georgette põe as tripas no cenário
e a platéia se sente, também,
destripada.
Se eu ainda tivesse tripas,
seriam iguais às de Georgette.

Em cores

2008-10-06T06:33:00.000-07:00

Domingo em outro país,
o arco-íris tinha as mesmas cores
mas a cor da íris
já era qualquer coisa
sem precedentes.

Naturais

2008-09-06T10:23:00.000-07:00

Caminhavam todo dia no parque, lado a lado.
Suados músculos em oferenda recíproca.
Um dia deitaram-se, um sobre o outro,
na paisagem.

Na Feira Internacional do Livro

2008-08-17T07:09:00.000-07:00

Nos 10 dias de puro lirismo vividos na Feira Internacional do Livro de Foz do Iguaçu, entre muitos momentos memoráveis, o mais emocionante foi rever a pequena poeta Carolina, que, como um arco-íris, extasiou-me com sua aparição no mesmo palco onde estiveram tantas personalidades literárias.

Carolina
Pequena Carol
de olhinhos de sol
te afago e te prometo
que teus poemas de açúcar
serão olho d'água
nos vários desertos meus.

Circos

2008-07-20T10:06:00.000-07:00

Quando eu era pequena
queria ir embora com os circos que passavam.
Hoje, ainda o mesmo,
mas piorado:
quero ir embora com qualquer coisa que venha de longe
e tenha gosto de circo.

Jacques Prévert

2008-05-18T15:47:00.000-07:00

Cá estou, dando o ar da graça. Merece registro aqui que outro dia fizemos uma soirée littéraire na Associação de Cultura Franco-Brasileira. Eis que descubro então que o unânime Jacques Prévert era danado, no melhor sentido do termo! (Aliás, os franceses são um caso à parte, pour moi). Deliciosamente ácido, por exemplo, é o poema Et Dieu chasse Adam. Segue tradução aproximada.

E Deus expulsou Adão

E Deus expulsou Adão com golpes de cana-de-açúcar
E assim fabricou o primeiro rum na terra.
Adão e Eva cambalearam
pelos vinhedos do Senhor.
A Santíssima Trindade os encurralava.
Mesmo assim continuaram cantando
com voz infantil de tabuada:
Deus e Deus quatro
Deus e Deus quatro
E a Santíssima Trindade chorava.
Por cima do triângulo isóscele e sagrado
um biângulo isopicante brilhava
e eclipsava o outro.

Sábado memorável!

2008-04-19T11:13:00.000-07:00

Eita!
Este sim é um sábado perfeito: estarei na primeira fila pra ver o Vocal Tempo, hoje, no SESC.
No ensejo, compartilho mais um poemito de Signo do Exílio:

Efeito Colateral
Bebo este líquido alcóolico
em doses lentas e pervertidas
e resulto inofensiva
para os mortos.

Viva o cinema nacional!

2008-04-06T16:28:00.000-07:00

Saudações circenses!
Quem tem acompanhado minuciosamente o cinema nacional, sabe que é coisa de primeira linha. Hoje, por exemplo, me arrebatou Baixio das Bestas, de Cláudio Assis (que dirigiu também Amarelo Manga, outra obra-prima).
Sem palavras para O Cheiro do Ralo, Árido Movie, Nina, Lavoura Arcaica e muitos outros.
De primeiríssima está também o cinema argentino (aliás, o cinema latino-americano em geral, que comentarei más adelante).
Mas, a homenagem hoje vai mesmo para o melhor filme brasileiro que já vi: Latitude Zero.

Zero

(Para Toni Ventura, Débora Duboc e Cláudio Jaborandy)

Prego pregado bem pregado
nas janelas-portas-lucidez.
Dois bichos na poeira.
Bestiais criaturas secas
no violento limite.
Garimpo seco.
Gente zero.
Primorosa arte viva:
viva o cinema nacional.

Epahei!

2008-03-29T06:57:00.000-07:00

Queridas gentes:
Sejam bem-vindos(as) a este lugarzinho. Compartilharei aqui minha escrita y otras cosítas más, todas do universo kundalínico da palavra, do cinema e outras instâncias sine qua non. Sintam-se em casa!

Aleluia!
Tudo na minha vida aconteceu mais tarde.
Bem depois.
Só agora me escolho.
Só agora me invento.
Descalça sobre gigantesco lótus,
só agora experimento
a aleluia de Clarice.